La muestra ‘El orden imposible del mundo’, abierta hasta el 8 de marzo en la Fundación Proa, ofrece una visión única del arte contemporáneo en Argentina y América Latina. La exposición, curada principalmente por Francisco Lemus y complementada por Diego Bianchi, presenta obras de 26 artistas, muchas de ellas en colecciones privadas y raramente expuestas al público, mediante un recorrido que desafía clasificaciones rígidas y revela cómo la producción actual combina monumentalidad y experimentalismo.
La muestra parte de la premisa de que todo intento de ordenar el mundo es parcial y efímero. En la primera sala, se destacan piezas que abordan la memoria y el archivo, como ‘Any Moment Now... (Spring)’ de la brasileña Valeska Soares, una instalación con tapas de libros vintage que invita a la reflexión subjetiva, y ‘La Silla’ de Martín Legón, que exhibe objetos en cajas iguales, cuestionando la realidad y la ilusión.
En la siguiente sala, ubicada en la mayor parte del espacio en La Boca, se presentan instalaciones que problematizan la comunicación y las dificultades del entorno geográfico y tecnológico. Destacan trabajos de Amalia Pica, que reflexiona sobre los obstáculos en la interacción, y Juane Odriozola, cuyo despliegue cromático revela la singularidad del color mediante procesos con materiales irrepetibles.
Rivane Neuenschwander recrea en ‘At a Certain Distance’ una experiencia personal de cercado y reconfiguración de un campo, mientras que Elena Dahn interviene una pieza de yeso que simboliza la ruptura de lo planificado por el curso del tiempo. Además, ‘The Theater of Disappearance’ de Adrián Villar Rojas, exhibida inicialmente en el Metropolitan Museum de Nueva York y en Art Basel, señala una obra monumental en la que personajes y objetos de foam muestran el desgaste por la exposición exterior, intensificando su sentido de fragilidad.
El contraste entre obras de gran tamaño y recursos mínimos es una constante, evidenciando distintas formas de resistencia y exploración en el arte. La sala superior, curada por Bianchi, exhibe piezas pequeñas con estética de urgencia, utilizando materiales cotidianos, con un énfasis en la fragmentación, el ‘trash’ y el ready-made, que dialogan con la arquitectura.
En esta sección, temas políticos y colectivos emergen en trabajos que abordan la vida urbana y la memoria, como las obras de Pablo Accinelli, Marcelo Pombo, Dan Perjovschi y colecciones de Mariana López, Fernanda Gomes y Estefanía Landesmann, quienes plantean reflexiones sobre percepción y valor.
Finalmente, la parte más potente se centra en la corporeidad y la vulnerabilidad, mostrando obras que expresan dolor, deseo y la necesidad de autoconstrucción a través de residuos y deformaciones. Esta sección revela una mirada íntima, a veces horrorosa, que profundiza en la fragilidad física y mental.
‘El orden imposible del mundo’ en Fundación Proa invita a cuestionar los límites materiales, históricos y simbólicos del arte contemporáneo latinoamericano, destacando la urgencia de un discurso que desafía las formas rígidas de orden mediante la efimeridad, el conceptual y lo experimental, en una exhibición que se extiende hasta marzo en Av. Pedro de Mendoza 1929, La Boca.
