Ethan Hawke, reconocido actor de 55 años y reciente tercer nominado al Oscar por 'Blue Moon', compartió su visión sobre la industria cinematográfica y su elección de proyectos en medio de las transformaciones de Hollywood. En una entrevista realizada en West Hollywood, Hawke reflexionó sobre la incertidumbre que enfrentan los deportistas de élite al retirarse prematuramente, comparando esa experiencia con la de los actores que ven cómo su carrera puede terminar de repente, a cualquier edad.
Hawke, cuya carrera abarca desde su debut en 'La sociedad de los poetas muertos' hasta colaboraciones frecuentes con Richard Linklater en películas como 'Boyhood' y la trilogía 'Antes del amanecer', admitió que en sus comienzos le preocupaba que su éxito pudiera esfumarse rápidamente. Su papel en 'Blue Moon', en el que interpreta a Lorenz Hart, refleja esa ansiedad y la de un artista que ha visto pasar sus días de gloria. Para encarnar a Hart, Hawke se afeitó la cabeza y cambió su postura, sumergiéndose en un personaje que simboliza la fragilidad y el arrepentimiento.
El actor destacó que, aunque siempre ha estado ocupado en diversos proyectos —desde documentales hasta teatro y escritura—, su mayor temor era que su carrera se detuviera por falta de oportunidades. La confianza de Linklater en su talento, incluso después de una década, fue clave para que Hawke aceptara el papel y lo calificó como un reflejo de su propia vida.
Hawke también analizó los desafíos actuales para producir películas independientes y pequeñas en una industria dominada por grandes estudios o plataformas de streaming. Mencionó que la forma en que se preserva y distribuye el cine ha cambiado drásticamente, atribuyendo ese cambio a una mayor fascinación por contenidos de gran escala o series limitadas.
El actor expresó que, aunque la tendencia a la comercialización y las marcas en Hollywood puede parecer una pérdida de autenticidad, también refleja la realidad de un sistema que debe adaptarse para sobrevivir. Aseguró que, pese a ello, mantiene la esperanza en la capacidad del cine de ofrecer momentos de reflexión y descanso, como cuando disfruta de clásicos en su tiempo libre.
Finalmente, Hawke subrayó la importancia del arte cinematográfico en mantener viva la pasión por el cine en las nuevas generaciones, pese al ruido mediático y las distracciones digitales. Confía en que la calidad y la autenticidad seguirán siendo valoradas y que, con tiempo, el cine puede seguir siendo una fuente de entretenimiento y reflexión para todos.
